Nghệ thuật múa: Nhịp cầu hợp tác bền vững Việt Nam - Hàn Quốc

Dấu mốc giao lưu và khát vọng hợp tác

Cuộc gặp gỡ không chỉ đơn thuần là một chuyến thăm mà còn mở ra cơ hội cho những tâm hồn sáng tạo - nơi nghệ thuật trở thành nhịp cầu kết nối hai nền văn hóa giàu bản sắc.

Đoàn trường K-ARTS gồm 26 cán bộ, giảng viên và sinh viên, do hai thầy giáo tên tuổi, uy tín của nhà trường đó là: Tiến sĩ, biên đạo Jea Hyuk Juno và Tiến sĩ JungRock Seo dẫn đầu. Sự hiện diện của 26 giảng viên, sinh viên Hàn Quốc đã mang đến một bầu không khí học thuật sôi nổi, đồng thời mở ra những cơ hội hợp tác đầy triển vọng giữa hai cơ sở đào tạo nghệ thuật hàng đầu của Việt Nam và Hàn Quốc.

Trong buổi gặp gỡ trang trọng, TS, NSƯT Bùi Như Lai - Hiệu trưởng Trường Đại học Sân khấu Điện ảnh Hà Nội chia sẻ niềm vui và kỳ vọng lớn lao, thể hiện rõ tinh thần cởi mở và khát vọng hội nhập của nhà trường - nơi không chỉ đào tạo múa mà còn phát triển đa dạng các loại hình nghệ thuật như điện ảnh, truyền hình, sân khấu và mỹ thuật... Ông cũng khẳng định ý nghĩa đặc biệt của sự kiện bởi nó không chỉ tạo điều kiện cho sinh viên hai nước giao lưu, sáng tạo, mà còn đặt nền móng cho những chương trình hợp tác dài hạn trong đào tạo và biểu diễn trong tương lai.

TS Bùi Như Lai phát biểu tại buổi gặp gỡ, giao lưu giữa hai trường

Ngay sau phần trao đổi học thuật, không khí nghệ thuật trở nên sống động với buổi workshop trực tiếp giữa sinh viên múa của hai trường. Không còn khoảng cách ngôn ngữ hay văn hóa, những động tác múa đã trở thành “ngôn ngữ chung” gắn kết tất cả. Hình ảnh các sinh viên Hàn Quốc hào hứng hòa mình vào những điệu múa dân gian Việt Nam như múa Dao, Khơ Mú… ngay tại sàn tập đã tạo nên một khoảnh khắc giao thoa văn hóa đầy cảm xúc chân thực, tự nhiên và tràn đầy năng lượng trẻ.

Phát biểu tại chuyến thăm và giao lưu với các giảng viên, sinh viên múa Việt Nam, TS, biên đạo Jea Hyuk Juno chia sẻ: “Đây là lần đầu tiên tôi đến Hà Nội. Tôi rất ấn tượng với sự sôi động và năng lượng của thành phố, cũng như cách mà truyền thống và hiện đại cùng tồn tại một cách tự nhiên. Nhìn chung, tôi rất ấn tượng trước sự ấm áp và lòng tốt của người Việt Nam, và tôi tin rằng Việt Nam có tiềm năng to lớn cho sự phát triển trong tương lai”.

Bay bổng cùng múa và triển vọng tương lai

Đặc biệt, chương trình biểu diễn của đoàn K-ARTS đã mang đến một bữa tiệc nghệ thuật thực thụ với 4 tác phẩm múa đặc sắc, kết tinh giữa truyền thống và hiện đại. Bốn tác phẩm múa được trình diễn như bốn lát cắt tinh tế của đời sống và nội tâm con người, mỗi tác phẩm mang một màu sắc riêng nhưng cùng hội tụ trong dòng chảy sáng tạo giàu tính triết lý và cảm xúc.

Mở đầu là tác phẩm Trong một khoảnh khắc (Jamsi) của biên đạo Kim Sam-jin, với sự thể hiện của các diễn viên: Kwon So-young, Lee Si-woo, Lee Ju-yeon, Ko Ye-won, Kim Seon-young, Kim Yu-dam, Hwang Su-yeon và Choi Ju-won. Tác phẩm gợi mở suy tưởng về nhịp điệu của đời sống - nơi những điều tưởng như lặp lại lại ẩn chứa vô vàn biến chuyển tinh vi. Lấy cảm hứng từ Heullimgarak - “nhịp chảy” trong âm nhạc truyền thống Hàn Quốc, biên đạo đã khéo léo tạo nên một cấu trúc chuyển động vừa ổn định vừa biến hóa, nơi cường độ và tiết tấu liên tục thay đổi. Trong dòng chảy ấy, con người không ngừng “phản kháng” để tạo nên sự khác biệt dù là nhanh hay chậm. Và rồi, giữa những chuyển động không ngừng nghỉ, tác phẩm lắng lại trong một khoảnh khắc suy tư: sống thực chất chính là được tồn tại trong từng nhịp chảy nối tiếp của thời gian.

Tiếp nối là tác phẩm Nếu có hai người đàn ông của biên đạo Jung Jae-hyuk, do diễn viên Kim Chan-won và Lee Sang-jae trình diễn. Tác phẩm mang màu sắc triết học sâu sắc khi đặt con người vào trục tọa độ của thời gian và không gian. Ở đó, thời gian được nhìn nhận như đơn vị nhỏ nhất cấu thành nên sự tồn tại, đồng thời cũng là nguồn gốc của mọi cảm xúc - từ đau khổ đến hạnh phúc. Bằng ngôn ngữ hình thể tối giản nhưng giàu sức gợi, tác phẩm khắc họa những góc nhìn khác nhau khi con người quan sát lẫn nhau trong những không gian tách biệt, gợi lên cảm giác vừa gần gũi vừa xa cách, vừa đồng điệu lại vừa đối lập.

Khúc ngẫu hứng Biển Đông (Donghae Rhapsody) của biên đạo Kim Sam-jin mở ra một không gian nghệ thuật đầy thi vị với sự tham gia của các diễn viên: Go Ye-won, Kim Seon-min, Kim Seon-young, Kim Yu-dam, Hwang Su-yeon và Choi Ju-won. Lấy cảm hứng từ nhịp Jajinmori trong âm nhạc shaman truyền thống vùng duyên hải phía đông Hàn Quốc, tác phẩm là sự hòa quyện tinh tế giữa chất trữ tình và tiết tấu sôi động. Âm thanh của các nhạc cụ truyền thống như gayageum, ajeng, janggu kết hợp cùng piano hiện đại tạo nên một nền nhạc vừa cổ điển vừa mới mẻ. Trên nền âm thanh ấy, những chuyển động múa uyển chuyển tái hiện hình ảnh vùng biển phía đông - nơi mặt trời khởi nguồn ánh sáng, mang theo sức sống, niềm hy vọng và cảm hứng bất tận.

Cuối cùng là tác phẩm Truy đuổi (Chase) của biên đạo Jung Jae-hyuk do các diễn viên: Kim Hyun-ho, Kim Chan-won, Kim Min-seok, Lee Sang-jae, Kim Ye-jun, Kim Min-ju, Kim Yeo-eun, Jung Tae-hee, Oh Chae-won và Kim Seon-min thể hiện. Tác phẩm mang sắc thái mạnh mẽ, kịch tính, phản ánh những xung đột nội tại của con người trong hành trình tìm kiếm ý nghĩa tồn tại. Những chuyển động được tính toán, những bước đi tưởng chừng chính xác gợi liên tưởng đến một ván cờ, nơi con người luôn cố gắng dự đoán và kiểm soát. Nhưng cuộc sống không vận hành theo những quy luật cứng nhắc ấy; nó luôn chứa đựng những bất ngờ, những cảm xúc ngoài dự liệu. Trong sự giằng co giữa kiểm soát và tự do, giữa theo đuổi và bị truy đuổi, con người không ngừng dao động, khao khát phá vỡ những khuôn khổ vô hình để tìm thấy chính mình. Câu hỏi khép lại tác phẩm cũng là một câu hỏi mở dành cho mỗi khán giả: ta đang theo đuổi điều gì, và thực sự đang bị điều gì dẫn dắt?

Buổi workshop trong khuôn khổ chuyến thăm và làm việc giữa hai trường

Phát biểu về chuyến thăm và làm việc với nghệ sĩ múa Việt Nam, TS, biên đạo Jea Hyuk Juno bày tỏ hy vọng rằng cuộc gặp gỡ này sẽ không chỉ dừng lại ở việc trao đổi quan điểm, mà còn mở ra cơ hội quý báu cho việc học hỏi và hợp tác trong tương lai. Ông cho rằng, thật xúc động khi thấy rằng, dù có nền tảng văn hóa khác nhau, nhưng vẫn có thể giao tiếp một cách tự nhiên thông qua ngôn ngữ chung của chuyển động và nghệ thuật.

“Tôi mong muốn tiếp tục sự hợp tác này và phát triển một mối quan hệ hợp tác bền vững. Chúng tôi tin rằng các hình thức hợp tác đa dạng, như các hội thảo có sự tham gia của cả giảng viên và sinh viên, các dự án sáng tạo chung, và các chương trình biểu diễn giao lưu thường xuyên, sẽ mang lại nguồn cảm hứng và cơ hội học hỏi quan trọng cho cả hai bên. Đặc biệt, sẽ là một thành tựu đáng kể nếu các nền văn hóa truyền thống của Hàn Quốc và Việt Nam có thể hội tụ với nghệ thuật đương đại, từ đó tạo ra những tác phẩm mới. Hy vọng rằng cuộc gặp gỡ này sẽ trở thành chất xúc tác cho việc thiết lập một quan hệ đối tác lâu dài giữa hai tổ chức, hướng tới việc trở thành một mô hình tiêu biểu về giao lưu nghệ thuật tại châu Á” - TS, biên đạo Jea Hyuk Juno chia sẻ.

Không chỉ dừng lại ở một sự kiện giao lưu, chuyến thăm lần này được kỳ vọng sẽ trở thành chất xúc tác cho một mối quan hệ hợp tác bền vững. Những kế hoạch về hội thảo chung, dự án sáng tạo, chương trình trao đổi giảng viên - sinh viên hay các buổi biểu diễn định kỳ đang dần được hình thành. Đặc biệt, viễn cảnh kết hợp tinh hoa văn hóa truyền thống của Việt Nam và Hàn Quốc với nghệ thuật đương đại hứa hẹn sẽ tạo ra những tác phẩm mới mang dấu ấn khu vực và vươn tầm quốc tế.

Có thể thấy, không chỉ dừng ở một chuyến giao lưu, cuộc gặp gỡ giữa Trường Đại học Nghệ thuật Quốc gia Hàn Quốc (K-Arts) và Trường Đại học Sân khấu - Điện ảnh Hà Nội. Sự kiện này là cơ hội mở ra khả năng hợp tác trong đào tạo, sáng tạo và biểu diễn nghệ thuật Việt Nam - Hàn Quốc. Việc kết hợp chất liệu văn hóa truyền thống của Việt Nam và Hàn Quốc với nghệ thuật đương đại được xem là hướng đi giàu tiềm năng, góp phần tạo nên những đối thoại mới trong nghệ thuật múa khu vực.